Les films ont la capacité magique de capturer et de distiller les émotions : amour, joie, chagrin, peur, envie, colère et bien d’autres encore. Mais s’il y a une émotion que tout le monde comprend parfaitement, c’est (ironiquement) la solitude.
Tout le monde se sent seul à un moment donné de sa vie, et c’est un sentiment que de nombreux cinéastes ont essayé de traduire sur grand écran à maintes reprises. Ce n’est pas une émotion facile à capturer, mais quand c’est bien fait, le film qui en résulte peut vous faire ressentir des choses auxquelles vous ne vous attendiez pas.
Voici les meilleurs films qui traitent de la solitude, de la façon dont différentes personnes gèrent ce sentiment et même de la façon dont elles le surmontent.
12. Max et les maximonstres (Where The Wild Things Are) (2009)
Basé sur le livre pour enfants de 1963, Where the Wild Things Are est une expérimentation de la forme d’art cinématographique. En combinant des costumes d’animaux avec des effets spéciaux et de l’animatronique, le réalisateur Spike Jonze a créé un ton surréaliste et tout à fait unique dans cette adaptation cinématographique.
Max et les maximonstres traite de la solitude de l’enfance d’une manière chaleureuse et presque onirique (qui frise parfois le glauque…), en mettant en scène ce que l’on appelle les « Wild Things », des créatures étranges et imposantes sur une île au milieu de l’océan.
Le pré-adolescent Max (joué par Maxwell Records) est solitaire, incompris et enclin à des crises de colère. Il se retrouve par hasard sur cette île étrange après avoir fugué de chez lui – et après que les « Choses Sauvages » l’aient couronné roi, il apprend une chose ou deux sur sa vie chez lui.
11. Seul sur Mars (The Martian) (2015)
Ridley Scott aime un bon film de science-fiction… et nous aimons ceux qu’il réalise ! Dans Seul sur Mars, Matt Damon joue le rôle de l’astronaute solitaire Mark Watney qui est accidentellement laissé derrière lui et échoué sur Mars.
Essayant désespérément de rejoindre la NASA, Mark vit ses journées complètement isolé sur Mars avec à peine assez de provisions pour vivre. Heureusement, il est botaniste de formation et parvient à faire pousser des pommes de terre en faisant appel à toute sa science, mais ces dernières peuvent-elles le faire vivre ?
C’est une chose de se sentir seul dans sa ville ou son pays. Mais une planète entièrement séparée ? Ça, ça craint vraiment ! Mais Mark Watney ne laisse jamais son isolement le vaincre, et The Martian est un film incroyable sur l’ingéniosité humaine et la volonté de survivre, même lorsqu’on est seul. Bonne chance, Mark !
10. Christine (2016)
La vie privée douloureuse et solitaire de la journaliste Christine Chubbuck – que sa mère décrivait comme « pas assez » – est explorée avec sympathie dans le drame Christine d’Antonio Campos.
Bien qu’elle ait exprimé ses tendances suicidaires dues à un manque de relations humaines, Christine n’a pas reçu beaucoup d’aide. Magnifiquement interprétée par Rebecca Hall, la lutte de Christine contre la dépression est à l’origine de son mode de vie isolé, où elle ne se consacre qu’à son travail.
Christine nous fait revivre la préparation de son célèbre suicide du 15 juillet 1974, qui a eu lieu en direct à la télévision et a ébranlé la moitié du monde.
9. Joker (2019)
Qu’est-ce qui a rendu le super-vilain de DC, le Joker, si diabolique ? Est-il simplement né comme ça ? Ou quelque chose s’est-il produit pour le transformer en un criminel violent et déséquilibré ? Todd Phillips suggère que c’est la société – ou, plus précisément, la solitude de la société actuelle – dans son drame Joker.
Clairement influencé par le légendaire Taxi Driver, Joker est un peu différent de la plupart des films de super-héros (ou super-vilains). Phillips a troqué le spandex et les effets spéciaux pour un réalisme grinçant, avec pour toile de fond une Gotham City miteuse inspirée de New York.
Joaquin Phoenix joue dans ce thriller psychologique, où la maladie mentale non traitée et l’aliénation sociale d’Arthur Fleck le poussent à incarner son alter ego maniaque : Le Joker.
8. Lost in Translation (2003)
Bob (joué par Bill Murray) est une star de cinéma vieillissante, seule à Tokyo. Charlotte (jouée par Scarlett Johansson) est une diplômée de Yale qui accompagne son petit ami photographe, également seule à Tokyo, un peu comme une femme au foyer victorienne coincée dans sa maison.
Lorsque Bob et Charlotte se rencontrent par hasard, ils forment un lien improbable en rejoignant leurs chemins solitaires ensemble… si ce n’est que pour quelques jours. Les deux hommes mènent une vie mélancolique teintée de moments de chaleur et d’humour.
Une crise de la quarantaine, des chambres d’hôtel vides, une ville étrangère, l’agitation des foules qui ne fait qu’amplifier leur sentiment de solitude. Ce sont les ingrédients de l’inspection onirique de Sofia Coppola sur ce que signifie être seul dans l’ère moderne.
7. Taxi Driver (1976)
Taxi Driver met en scène ses protagonistes solitaires dans un décor urbain glauque qu’ils méprisent. Robert De Niro incarne l’anti-héros emblématique Travis Bickle, qui arpente les rues sordides de New York en insomniaque traumatisé qui déteste les gens. Pas étonnant qu’il se sente si seul.
Après avoir servi dans la guerre du Vietnam, Travis ne semble pas pouvoir se connecter au nouveau monde qui l’entoure, et il déteste les personnages louches qu’il finit par conduire dans son taxi. Et lorsqu’il parvient rarement à se connecter, il le fait avec une intensité dangereuse : il espionne, traque, se promet d’être leur sauveur.
On peut dire que ça ne se passe pas très bien pour Travis.
6. Gravité (2013)
L’espace est un endroit magnifique mais solitaire – un thème que la plupart des films sur l’espace abordent, les astronautes étant projetés dans le grand vide du noir avec peu ou pas de contacts humains. Ce thème n’est nulle part plus apparent que dans Gravity, le grand drame cinématographique d’Alfonso Cuarón.
Le film ne montre que deux personnages : Le docteur Ryan Stone (joué par Sandra Bullock) et le lieutenant Matt Kowalski (joué par George Clooney). Après des mésaventures mécaniques qui endommagent sa navette spatiale, Ryan est le seul survivant restant à bord de l’Explorer.
Incapable de contacter la Terre, elle s’abandonne à son sort et tente de se suicider. Telle est la nature puissante de l’espace vide.
5. Seul au monde (Cast Away) (2000)
Cast Away dépeint une sorte de solitude extrême et désespérée – le genre qui vous rend littéralement fou.
Lorsque l’analyste de systèmes Chuck Noland (joué par Tom Hanks) échoue sur une île déserte à la suite d’un accident d’avion, il commence à perdre la raison dans une frénésie d’isolement. Une fois que les éléments de base sont couverts – nourriture, eau, abri – l’étape suivante de la survie consiste à ne pas perdre la raison.
Pour essayer de combattre cela, Chuck se lie d’amitié avec un objet inanimé qui devient une vraie personne. Le ballon de volley-ball imprimé à la main avec un visage dessiné à partir de sang est essentiellement ce qui maintient Chuck en vie, forcé de passer quatre ans seul sous les tropiques. Pensez-vous pouvoir tenir aussi longtemps ?
4. Le Monde de Charlie – (The Perks of Being a Wallflower) (2012)
Oh, les malheurs d’être un adolescent ! Bien que Charlie soit un « wallflower », c’est-à-dire quelqu’un de timide, de maladroit et qui vit en marge de la société, il a une poignée de bons amis.
Situé dans les années 1990, The Perks of Being a Wallflower suit le jeune Charlie (joué par Logan Lerman) alors qu’il pénètre dans le champ de mines qu’est le lycée. Son passé traumatique, son tempérament calme et son manque d’amis font de l’adolescence de Charlie une période solitaire. Mais il rencontre la belle Sam (jouée par Emma Watson) et est accueilli sur « l’île des jouets inadaptés ».
Basé sur le roman à succès de Stephen Chbosky paru en 1999, ce drame sur le passage à l’âge adulte est aussi réconfortant que sombre. Charlie raconte l’histoire tout en écrivant à un ami anonyme sur sa vie, ce qui vous laissera un goût doux-amer au moment du générique.
3. L’Odyssée de Pi – (2012)
Lorsque le jeune Pi Patel découvre qu’il est le seul survivant d’un naufrage, les mois à venir s’annoncent de plus en plus solitaires. Échoué au milieu de l’océan sur son canot de sauvetage, Pi n’a qu’un seul ami possible à sa disposition : un tigre du Bengale (ainsi qu’une baleine et un suricate).
En se liant d’amitié avec le grand mais redoutable royaume animal, Pi parvient non seulement à assurer sa survie mais aussi à vivre une aventure assez folle. Malheureusement pour Pi, cette aventure ne peut pas ramener sa famille.
Suraj Sharma joue le rôle de l’adolescent dans ses débuts étonnants en tant qu’acteur. Life of Pi est basé sur le roman de Yann Martel (2001) et réalisé par Ang Lee.
2. Her (2013)
Histoire d’amour atypique qui parle autant de solitude que de romance, Her est un film de science-fiction rêveur réalisé par Spike Jonze.
Joaquin Phoenix incarne Theodore Twombly, un écrivain doux et introverti qui dérive dans un Los Angeles futuriste. Romantique dans l’âme, Theodore a du mal à accepter le fait qu’il ne peut pas trouver l’âme sœur, du moins jusqu’à ce qu’il rencontre Samantha.
Alors qu’il tombe amoureux de Samantha, sa vie prend un nouvel éclat. Le seul problème est que… Samantha est un robot. Enfin, pas même un robot – c’est un système d’exploitation sans visage ni corps, juste une voix féminine.
Malgré l’absence de partenaire physique, Her parvient à incarner ces sentiments familiers d’amour, de nostalgie et de chagrin.
1. Into the Wild (2007)
Lorsque vous commencerez Into the Wild, vous ressentirez probablement la même envie de couper et de courir comme Christopher McCandless, qui a parcouru le monde et vécu de grandes aventures.
Mais lorsque vous arrivez à la fin, sa révélation finale poignante ne vous quitte plus : « Le bonheur n’est réel que lorsqu’il est partagé. »
Malgré toutes ses expériences uniques et son lien avec la nature, loin du matérialisme de la culture de consommation, Christopher a passé la plus grande partie de son voyage dans la solitude – et, tragiquement, il est mort seul, lui aussi. Les derniers jours de Christopher dans la nature sauvage de l’Alaska ont été marqués par la faim et la solitude.
Into the Wild est basé sur une incroyable histoire vraie, avec Emile Hirsch dans le rôle d’un diplômé désenchanté qui part vers l’inconnu.